小学美术课程

小学美术课程

       现在我来为大家分享一下关于小学美术课程的问题，希望我的解答能够帮助到大家。有关于小学美术课程的问题，我们开始谈谈吧。

1.小学美术课程标准是什么？

2.苏教版小学美术怎么通过教材区分课型？

3.《小学美术》优秀说课稿

4.少儿美术课程内容

5.少儿美术兴趣班课程内容有哪些科目

6.儿童画教学课程

小学美术课程标准是什么？

       九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：

       （一）陶冶学生的情操，提高审美能力

       现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

       （二）引导学生参与文化的传承和交流

       美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

       （三）发展学生的感知能力和形象思维能力

       感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。

       （四）形成学生的创新精神和技术意识

       在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。

       技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

       （五）促进学生的个性形成和全面发展

       尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。

       人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。

       以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性

       本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，本《标准》划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”?四个学习领域。

       美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内化两种活动特征，但创作更倾向于外化，欣赏更偏重于内化。由于美术学习具有操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。

       为了便于学习，本《标准》将创作活动再具体分为“造型·表现”和“设计·应用”两个学习领域。“造型·表现”是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。

       “设计·应用”学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的。外化性行为特征是上述两个学习领域的相同点，而区别在于前者更注重自由性，后者更注重功能性。“欣赏·评述”这一学习领域则更注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。

       综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。为此，本《标准》特别设置了“综合·探索”这一新的学习领域。“综合·探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。

苏教版小学美术怎么通过教材区分课型？

       《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称“新课标”）对于全面提升学生的数字艺术素养提出了明确且具体的实施要求，将不同艺术门类在“美”的主题下进行重构，突出“加强融合、注重关联、协同育人”的功能导向。

       中望软件针对中小学科技创新教育所推出的——“中望3D One”系列科创教育软件及解决方案,将三维设计、人工智能、激光切割等新技术与绘画、雕塑、建筑等多学科知识进行结合，为学校和老师开展艺术学科课程提供了多样化的途径，受到了业内人士的青睐和关注。

       围绕艺术素养的4个核心要素，即审美感知、艺术表现、创新实践及文化理解，中望3D One 系列软件可深度支持新课标构建美术、影视等学科核心概念知识点的课程内容。

《小学美术》优秀说课稿

       苏教版小学美术通过教材区分课型。教育美术课程指的是中小学美术教育课程与教学，主张通过美术学习，培养学生的视觉阅读、表达和交流能力，引导他们学会对经典美术作品及其生活中的各种视觉影像进行思考与解读。美术课程标准对课程内容的设计，从促进学生素质发展的角度，结合美术学科特点，按美术学习方式划分四个学习领域：

       ①“造型·表现”学习领域

       它的内容包括一切与视觉造型有关的美术活动，如所有的绘画种类、雕塑形式、工艺中的部分手工活动、民间美术中的劳作活动等。其中涵盖美术的基本造型要素（线条、形体、空间、明暗、肌理、质感、色彩、构图等）。

       ②“设计·应用”学习领域

       它的内容包括现代设计基础、传统工艺美术。现代设计基础主要包括平面构成、立体构成、色彩构成、工业设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计以及电脑美术设计等。传统工艺美术主要包括基础图案、金属工艺、竹木工艺、编结工艺、纤维工艺、纸工艺、泥塑和陶艺以及各种民间美术工艺制作等。

       ③“欣赏·评述”学习领域

       它的内容包括欣赏、鉴别和评述（美术评论\美术批评）。

       ④“综合·探索”学习领域

       它的内容包括通过综合性美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

       分三个层次：融美术各学习领域为一体；美术与其他学科相结合；美术与现实社会相联系。

       三层次不同程度的交叉与重叠。

       按着表现形式来看，包括绘画、书法、摄影、雕塑、泥塑、摄像、剪纸、设计、篆刻等。

       按着作品的来源来看，分为经典美术和大众美术。

       总之，基础教育美术课程的目的都是为了培养有较高审美素养的国民。

少儿美术课程内容

        《小学美术》优秀说课稿

       　作为一名优秀的教育工作者，总不可避免地需要编写说课稿，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。我们该怎么去写说课稿呢？下面是我收集整理的《小学美术》优秀说课稿，仅供参考，希望能够帮助到大家。

       

《小学美术》优秀说课稿1

        活动目标：

       　1、感受大自然的美是多样的，一年四季无处不在。

       　2、用自己喜欢的方式去感受、发现和探究大自然的美。

       　3、懂得热爱大自然就要和大自然和平相处。

        活动准备：

       　多媒体课件、录音机、磁带树木、花、草、青蛙、猎人、小鸟、蝗虫等头饰。

        活动过程

       　一、走向大自然，与大自然交朋友

       　猜谜激趣（教师带领学生来到室外。）

       　师：一身绿袍身上穿，两只鼓眼头上戴，小时水中游呀游，长大跳呀呱呱叫。（猜一大自然里的动物）学生猜完后

       　师小结：在我们的大自然里，不仅有可爱的青蛙，还有许多许多可爱的动物及植物，还有让人猜不透的一些自然现象，这节课呀，我们就一起和大自然交交朋友。师带领学生向大自然里的一切问好！“太阳公公，你好！”“白云姐姐，你真漂亮呀！”“花儿，你可真香，我好喜欢你！”向小草，树木等问好！

       　二、发现大自然我们的大自然美吗？现在请小朋友们自由活动，认真观察大自然，看你能在大自然里发现什么？学生自由活动，老师随机指导。

       　生1：蓝蓝的天上飘着朵朵白白云，秋天到了，有一群大雁要到南方去了。

       　生2：天气凉了，树叶黄了，是大自然告诉人们秋天到了。

       　生3：树上结满了果实，把枝头都压弯了，是大自然对勤劳的人们的报答。

《小学美术》优秀说课稿2

        各位领导、各位老师：

       　大家好！

       　随着现代信息技术的高度发展，网络技术在教育中的应用日益广泛和深入。特别是互联网与校园网的接轨，为我校提供了丰富的信息资源，使网络教学真正成为现实。我今天说课的内容就是基于网络环境下的一节美术课的教学设计，课题是《动物装饰—鱼》。下面我将从教材分析、教学方法、教学媒体、教学过程、教学理念五个方面对我本课的设计进行说明。

        一、教材分析

       　（一）教材简析

       　《动物装饰—鱼》是小学美术第七册第十课的内容，本单元动物装饰共有三课，鱼是第二课，这一单元的学习要求学生学会用变形、夸张、装饰等手法画动物，在绘画过程中感受装饰的美感。

       　在前一课《动物装饰—虎》的学习中，已经对装饰变形的手法进行了讲解，所以在本课的学习过程中对变形的方法可以一带而过，主要是通过欣赏各种鱼的资料，为学生提供变形的素材。

       　（二）教学目标

       　根据《美术课程标准》所提出的：“在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”的总目标，现将本课教学目标拟订如下：

       　1、知识目标：

       　（1）通过画装饰鱼，让学生学习用变形、夸张、装饰等手法画动物。

       　（2）感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系。

       　2、能力目标：

       　（1）培养学生运用网络查找资料，进行自主学习的能力。

       　（2）培养学生设计和装饰的能力

       　3、情感目标：

       　通过观察鱼的外形、色彩、花纹，培养学生观察自然，了解自然的好习惯，同时激发起学生对美术学习的兴趣。

       　（三）教学重、难点：

       　重点：自主学习和绘制装饰鱼

       　难点：电脑绘制装饰鱼

        二、教学方法

       　（一）教法

       　教学目标的实现必须依赖于恰当的教学方法，在教学过程中我始终贯彻“启发式教学”的原则，恰当的运用多媒体网络教学法、交流讨论法、任务驱动法等多种教学方法，让学生全体参与到教学活动中，促进学生充分、全面和自由的发展。

       　（二）学法

       　常言道：“授人以鱼不如教人以渔”，科学的学习是一把开发学生智能的金钥匙，也是学习取得成效的必要条件。教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。在本课的学习中，学生通过赏图、评析、自主学习、交流讨论等方法来达到学习目的。

        三、教学媒体

       　以《美术课程标准》为指导，以学生发展为目标，将现代信息技术与美术教学相整合，在多媒体网络教室完成本课的教学。

        四、教学过程

       　（一）动画激趣，导入新课

       　一上课，我就让学生欣赏动画片《海底总动员》片段（演示片段）。用学生感兴趣的直观生动的动画片来吸引学生的注意力，巧妙引申到本课的教学内容“鱼”上，通过自主欣赏，学生积极的参与到评述影片中，从而激发了学生学习的主体精神，活跃课堂气氛，使整节课有个良好的开端。

       　欣赏完后师生互动，教师进一步启发，如：“同学们看过这段动画片吗？知道这是发生在什么地方的故事吗？”“那么除了海底有鱼之外，还有什么地方有鱼呢？”

       　在老师的启发下，学生互相交流，产生了丰富的联想，联想到我们所熟悉的各种各样的鱼，自然的过度到教学的下一个环节。

       　（二）讲授新课

       　1、创设情景，揭示课题

       　大家知道，创设良好的、适合学生生活和知识能力的情景，不但能激发学生主动学习的兴趣，而且能极大的调动学生主题探究、质疑、创造的热情。

       　我从网上请来了一位朋友，它是一条会说话的鱼（课件演示）。

       　在情景教学动画鱼“丁娜”的建议下，我答应带同学去网上参观，并提出参观时的要求：要细心观察各种鱼的形状、颜色、花纹，参观结束后每人要完成一幅动物装饰—鱼，这里我把鱼进行了拟人化，创设了情景教学，并利用学生的好奇心，巧妙的揭示课题，提出本课的教学任务，让学生在欣赏的同时带着目的的去仔细观察，有利于更好的完成教学目标。

       　2、利用资源，自主学习

       　让学生自己在资源库中进行浏览欣赏。

       　课前，我在网上搜索了很多的有关鱼的资料，如各种鱼的介绍、欣赏、艺术作品中的鱼、小朋友笔下的鱼……把所有的资料组成了一个鱼的网络资源库，让学生在老师的引导下，在信息的海洋中自由的探索、发现。并让他们三个人一个小组，对所获取的知识进行分析、评价，互相描述一下鱼的形状、颜色、花纹，说说你准备画一条怎么样的装饰鱼。

       　这个环节强调在学习过程中充分发挥学生的主动性，培养其观察能力，注重维持兴趣，使学生自主的探求对客观事物的认识，改变传统教学那种以教师为中心的教学模式，充分发挥学生的认知主体作用。

       　美术教学大纲中明确指出了3—4年级的阶段目标是：“观察自然和各种美术作品中的'行、色……能用口头或书面的语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。”在这个环节我就运用资源库让学生自己进行浏览，培养自主的学习的能力，通过欣赏提高学生的欣赏水平，开阔学生的视野，然后用交流讨论的方法，训练学生的口头表达能力。从而达到本课的教学目标。

       　3、讲解步骤，布置作业

       　上节课已经对装饰变形的手法进行了详细的讲解，所以在这里不需要再具体讲，只是简单的进行复习，并用电脑演示绘画步骤。

       　（1）勾画轮廓（变形）

       　用简单形状概括出鱼的外形，运用金山画王软件中的几何形或者画笔工具勾画出来。

       　（2）添加花纹（简化与添加）

       　运用简化和添加的方法，对鱼进行艺术处理，添上自己喜爱的花纹，可以是圆形的、条形的，方形的……各种各样的都可以。

       　（3）着色（夸张）

       　用油漆桶工具为我们的鱼涂上漂亮的颜色，要提醒学生不要拘泥于真实的颜色，要大胆的进行夸张。

       　小学四年级的学生已经具备了一定的绘画造型能力，加之在信息技术课上已经初步掌握了多媒体电脑的基本操作，对电脑绘画也已经进行了学习，能画出简单的图画。所以我要求学生用金山画王画一条装饰鱼，还可以为它添上漂亮的背景花纹，画好之后存在教师机D盘下所属班级的文件夹内，存的时候把文件名改成自己的名字。漂亮的作品老师还会把它上传到网上，让全世界的人都能欣赏。

       　优秀作业成为网络的一部分，是这节美术课网络资源教学设计的又一个特点，学生都想让自己的作品上传网上，那么他们在作业的时候就会更加认真，也更加主动的去完成作业。

       　学生在运用电脑完成一件作品的过程中，需要开动脑筋大胆想象，还需要自己进行电脑的操作。不难看出把计算机与美术进行整合教学，是培养学生创新精神和实践能力的一个极好途径。

       　4、学生作业，教师辅导

       　根据美术学科的特点和课标要求，要培养学生动手动脑的能力，所以美术课中学生动手这一环节既是重点也是难点，教师的辅导至关重要，根据学生所画内容个别指导，通过辅导及时发现作业中存在的问题，即时提出并改正。

       　5、成果交流，教师小结

       　让学生自己欣赏班上其他同学的作业，调动学生参与交流和互评，让学习成果进入网络交流，提高学生学习的兴趣。

       　在学生评价的基础上，挑选出几张最漂亮的作业进行讲评，分析优缺点，并在电脑上进行简单的修改。然后打开一个儿童绘画网站。

       　告诉学生老师会把这几张作业上传到这个网站，让他们自己在网上去查找欣赏。

        五、教学理念

       　网络教室所能提供的学习环境对学生的吸引力是不言而喻的，运用网络环境下的自主学习和交流讨论等方法教学生学习，激发学生的兴趣，使学生在学习中眼看、耳听、口说、手脑并用，全面调动学生的多种感官，积极主动的参与到学习中。

       　多媒体及网络引入课堂，具有十分明显的辅助作用和十分巨大的潜力。运用多媒体及网络辅助，开设美术教学新局面，这将是实施素质教育，实现教育现代化的必由之路。

       　我的整个说课到此结束，请各位领导和老师多多批评指教。

《小学美术》优秀说课稿3

        尊敬的各位评委、教师：

       　大家好！我是东风43小学的翁朦，很荣幸我能参加此次的说课比赛。今日我说课的资料是小学美术五年级第十册第六课的资料《喜怒哀乐》。

       　针对教材资料的特点和学生学习的兴趣，我把本节课设计成美术造型表现课。接下来，我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。

        一、说教材教材分析：

       　《喜怒哀乐》这一课要应对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富活跃的时期，结合这一学龄特点，教材要求让学生了解人物表情的不一样表达方式，经过观察与写生，掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课，根据教材要求，本课为一个课时教学。

       　（根据新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维目标）

       　认知目标：了解人物表情的不一样表达方式。

       　技能目标：经过写生，掌握基本的人物头像造型。

       　情感目标：理解不一样表情下不一样的经历，发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。

       　本课的重、难点：分析五官的微妙变化所产生不一样的表情。结合表情特征，大胆创作出独具个性的肖像画。

       　教学目标的达成、教学重难点的突破离不开必须的教学方法，我说课的第二板块就是教法。

        二、说教法

       　教学有法，但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法：

       　（1）游戏教学法：

       　（2）示范指导法

       　（3）引导欣赏法

       　以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感，让他们进取投入学习之中。

        三、说学法

       　教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法：

       　1、问题讨论法

       　2、自主学习法

       　我时刻遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，培养学生自主探究的意识。引导学生进取互动，让他们充分体会创作的欢乐。

        四、说教学过程

       　（如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键，我将本课的教学过程设计如下）

       　1、亲近学生，游戏导入。（本环节用时3分钟）

       　兴趣是学生最好的教师，以游戏的形式简便进入课题，我出示一幅趣味的故事画。一只鸡蛋打碎了，旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不一样的表情。学生观察故事画，提出两个问题：旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情？猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友？经过学生一翻讨论，得出了答案。并借此机会引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。

       　（设计意图：使用游戏激趣法，用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力，以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心境有关。）

       　2、解析图例、总结规律。（本环节用时6分钟）

       　这一环节，我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的比较十分清晰。使用问题讨论法，让学生根据简笔画中出现的五官特征，讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情，同桌之间相互观察。

       　（经过本环节的设计，降低了总结五官变化规律的难度，培养学生进取主动的开动脑筋，让学生敢于说出自我的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、构成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟，从而使学生学习兴趣更浓。）

       　3、游戏测试、巩固知识（本环节用时2分钟）

       　这一环节中，我例举了产生微妙变化的眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官，让学生先讨论后猜，这是哪一种表情中的五官。

       　（设计意图：使教师对学生掌握五官表情的情景进行检测和反馈，为后一步的教学奠定基础。）

       　4、欣赏名画、感受意境（本环节用时7分钟）

       　本环节，我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景，让学生自我感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨，再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。

       　（设计意图：经过引导学生对大师作品的欣赏，让学生由情入景，深切的感受到画面的心境与意境，进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心境奠下基础。）

       　5、步骤示范、技法总结（本环节用时5分钟）

       　示范前，我先抒发自我的心境，讲述今日发生了许多让我感到开心的事，能够用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画能够将五官适度夸张，结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等，并留出一个五官“嘴巴”，请一位学生上讲台根据我的表情添加。

       　（设计意图：经过示范指导法，让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤，留空示范的方法是为了让学生产生合作意识，与教师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。）

       　6、大胆创作、巡回指导（10分钟）这也是学生自主学习阶段。

       　在积累了必须的美术技法和情境之后，学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自我为模特，画一幅生动的肖像画。也能够画你的同学、父母、教师给你印象最深刻的一个表情。

       　（作业设计意图：这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自我抒发心境后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自我，是很趣味的一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。）

       　在巡回的过程中我发现许多学生明白想要表达的心境，但由于拘泥于技法，又害怕把自我画的不像，导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品，这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自我，但将人物表情表现的很夸张，笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形，抓住了人物的主要特征，大胆的画出了自我的感受，我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像，都放开手笔，大胆的去创作，随心所欲的去表达自我的心境。以至于来后出又现很多生动的作业。

       　7、展示作品、自评互评。（本环节用时5分钟）

       　对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自我作业写上评语或评分，为大家讲述这张心境背后的故事。2、将作品展示在黑板上，让学生猜画面所表达的是什么表情，也能够从美术技法，如线条、构图这些方面去评价（这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。）在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情景，更要重视对学生美术本事、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

       　8、课堂小结，扩展延伸。（本环节用时2分钟）

       　本节课是以线描述生的方式画人物表情。但其实色彩也能表达人物的心境，比如为开心的人物肖像加上暖色调的背景，更能衬托画面的喜感。为哀愁着的人物背景加上冷色灰色调，更能衬托人物的悲愁感受。

       　然后我给学生留了一个拓展延伸的作业，提议同学们回家为自我的爷爷奶奶、爸爸妈妈画一张肖像，并为画面填上适合的色彩。

       　最终课堂即将结束的时候，我对大家说：笑一笑十年少，愁一愁白了头，祝愿大家笑口常开！在这种欢乐的气氛中结束了课堂。学生回味无穷。

        五、教学反思：

       　本课的目的是经过教学让学生了解人的表情变化及规律，并用绘画表现人物的不一样神态。我从两方面入手，人物表情神态中最突出的就是眉毛、眼睛和嘴巴，只要让学生抓住这三个器官在产生不一样表情时的变化，就能准确的描绘出人物表情，以此突破本课的重点。

       　然后引导学生欣赏大师的绘画作品，顺水推舟，继而发展到学生的作品，让学生明白我们也是未来的大师，增强他们作画信心。在此基础上，我再做示范突__决本课的难点。我认为这也是本堂课的亮点所在。

       　本堂课也存在着些不足：学生的作业代表了一节课的学习成果，我对作业的点评应当从美术技法层面升华到情感表达层面，让他们大胆联想抒发看到作业后的感受。这样才能让学生到达知识与思想的双丰收。

       　美术新课标指出：教学不仅仅关注美术学习结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。本节课经过合作探讨，实现了创新意识、思维、本事的培养，实现了知识与本事的同步提高。我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情乐趣的活动，让他们在玩中学到知识，在玩儿中体验学习美术的乐趣！

       　我的说课完毕！

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少儿美术兴趣班课程内容有哪些科目

        少儿美术课程内容

        少儿美术课程内容，少儿的学习一直都是家长们重点关心的问题，家长们为了让孩子得到更好的发展，一般都会让孩子选择自己喜欢的兴趣，而画画就是大部分少儿的选择，以下少儿美术课程内容。

少儿美术课程内容1

        幼儿美术教学培养阶段分为三个层次。

        1、小班：以培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认知能力为主，丰富幼儿头脑中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。

        2、中班：以培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力为主。

        3、大班：以培养幼儿的再造想象、创造想象为主，让幼儿异想天开，幻想未来，创造未来。在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段。

       

        美术的主要表现形式

        美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

        美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

        美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。 从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

少儿美术课程内容2

        少儿美术分为以下几种、

        1、创意美术

        2、漫画

        3、素描

        4、水彩画

        5、水粉画

        6、国画

        7、油画

        8、版画...

        一、儿童喜欢画画，这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评价儿童画，也就难以辅导儿童绘画。小学阶段应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6-8岁、写实倾向期9-11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提前或退后）。美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点，培养他们的兴趣，才能提高他们的绘画水平。

        二、6、7岁儿童处于幼儿期向儿童期转变的阶段，大脑的发育已达成年人的90%，但在心理方面却仍保留着幼儿期的状态，想象力十分发达。他们把画画看成是一种游戏常把有生命的和无生命的东西混淆在一起。一过7岁，幼儿的这种特征就逐渐减少或削弱，渐渐能客观地、实事求是地认识客观世界，在想象的同时，能按照自己所熟悉的那样去画。

       

        随着他们参加社会活动增多和知识面的不断扩大，绘画创作达到高潮，进入儿童绘画创作的黄金时代。他们依靠直觉，加上自己对事物的认识和想象，根据头脑中对物象特征形成的概念，凭自己的记忆表达心绪和意象，造型的模式是这一阶段儿童画的一般特征，故称之为图式期。这个时期，特别要求教师和家长千万不能以成人的眼光来评价儿童画作品，也不能让儿童一味地去模仿成人的作品或技法，要顺其自然充分给孩子自由，让儿童用自己喜欢的表现方式画自己喜欢画的内容，这样才不会把儿童喜欢画画的天性给扼杀了。

        三、由于儿童年龄的增长，生理的变化，观察能力的提高，判断能力的增强，思维能力的发展不同于前一个阶段，他们开始以客观的态度去观察现实生活中的环境并进行探索，对幼儿时期深信不疑的.童话、梦幻开始发生怀疑。对以前自己常采用“古怪”的、“不合逻辑”的表达方式持否定态度，对过去画的那些不合比例、不真实的画表示否定。他们对儿童画表现的天真、幼稚并不喜欢，更羡慕比自己大的孩子以及成人的绘画，对绘画的空间知觉有了较大进步，开始由平面的空间思维向立体的空间思维过渡，故称为写实倾向期。由于这一阶段的儿童画开始追求真实，致使他们那些感人的童趣创作逐渐消失，对绘画的兴趣趋于淡漠，个别甚至视画画为额外负担。这个时期要使儿童的绘画兴趣如同图式期时那样浓郁，这就需要根据学生的认知规律，提高他们的绘画能力和审美意识，选择适合他们的教学方法和模式，使他们画出的作品能抒情达意，这样学生对美术的兴趣才会有增无减。

少儿美术课程内容3

        少儿美术培训课程设计：

        启蒙美学是针对2-3岁的孩子开设的课程，这个阶段的孩子对造型尚不明确，让孩子尽情的涂鸦有助于日后绘画的发展。从孩子第一次动笔画画起，儿童能够把所看见的世界在画纸上表现出来，对于孩子来讲已经是一种最简单的创造了。通过用笔在纸上画，不断的试验。体验自己对纸的影响，并对留下痕迹感到惊奇。

        生活美学是针对5-8岁的孩子开设的课程，通过完整的规划与循序渐进的教学，开发小朋友对于色彩、造型、艺术鉴赏、创意启发等能力与绘画描绘技法。开发小朋友对于色彩、造型、艺术鉴赏、创意启发等能力与绘画描绘技法。孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同用法，用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。

        艺术美学是针对8-12岁孩子开设的课程，以鉴赏与艺术思考更深入的引导角度与美术教学内容，带领孩子对于色彩、造型的运用与绘画描绘技法加强，在艺术鉴赏、创意启发下，建立艺术美学的必备能力。以画画来培育孩子们健全的人格，并开发其脑力与创造力为目的。可培养的性格有自主，自立，自强，自信，耐心，毅力，责任感，规划能力，注意力集中，克服困难的意志力等。

       

        儿童美术教育怎样进行课程设置？

        我想问我的那位老师，可能是想知道先教给孩子什么，再教给孩子什么，就是教学阶段性。

        既然是学校的课程，估计在难度上比一般的教育培训机构是要高一些的。如果学校的教课方式也和培训机构一样，那孩子就别放假了。

        这里问的儿童美术教育，想必是基础、入门类。对于小孩子来说，画画是一件开心的事情，胡乱涂鸦也快乐。但是不能一直这样下去，小孩子涂鸦可以说天真无邪，随着年龄增长，没有一点绘画技巧支撑，真的很难在众人面前开心画画。

        所以我觉得年龄对于儿童美术教育课程设置是一个很好的划分点。

        儿童学画有分多分类，线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、素描、剪纸、动漫、艺术创想……但是不是每一个孩子都适合随便挑一个就开始学的。每一个年龄段的孩子有不同的适合项。

        上次春季写生活动的时候，跟着一支有稍大一点的孩子、也有稍小一些孩子的队伍，他们在选择画具的时候就有很多不同。大一点的孩子更乐意于选择彩铅，而小一点的孩子更喜欢油画棒工具。彩铅可以画出更细节的内容，而油画棒易掌握。这很符合不同年龄段孩子的特性。

        在实际的教学中，更要灵活。同课变换不同内容，同绘画变换不同画种，让孩子接触不同的绘画材料，有主有辅，避免单一。这样，孩子在变换画种的时候也避免一脸懵。

        同样的课，可以选择不同的内容来施教。如，线描画可以教儿童花昆虫、动物、交通工具等，同时还可以尝试用不同的笔画线描，如，签字笔、水彩笔、荧光笔等。这样做使儿童始终会有新鲜感。

        十岁以前的儿童，天真烂漫，他们的想法天马行空，比较适合画儿童画，如，线描画、水彩笔画、油画棒画、卡通画、水粉画、手工等。教师在教学中不断变换这些内容，采用适合儿童的教学方法，启发引导儿童画出充满儿童想法的作品，使儿童在兴趣中学习并提高绘画能力。

        最后，在对少年儿童美术培训中，给儿童欣赏一些大师的经典作品，不仅可以开拓视野，还可以提高儿童审美能力，及创作想象能力。我们学习写作常常会摘抄一些名言警句，看优秀的文章，以提高自己的写作能力，画画亦然。

儿童画教学课程

       少儿美术主要内容应该是：折纸、撕纸、实物粘贴；泥塑、石子彩涂与拼贴；专油画棒简属笔画、水彩笔简笔画；线描装饰画；少儿美术鉴赏；基础美术知识。

       兴趣班对儿童的成长有着重要作用，既可以学习知识、扩展视野、培养兴趣，又可以锻炼孩子的沟通能力、表达能力、人际交往能力、动手能力等，还能培养幼儿的审美能力、表现力、创造力。但兴趣班也会占用孩子很多休息时间。

扩展资料：

       兴趣班的分类：

       根据人们对兴趣的通常分类，兴趣班也通常可分为：文化、音乐、体育、乐器、美术、表演等几大类，每一个大类又可详细分为若干小类。

       例如：音乐类又可分为民族、美声、通俗、乐理、声乐等小类；舞蹈又可以分为形体、芭蕾、现代舞、古典舞、民族舞、街舞、华尔兹、拉丁舞、肚皮舞、踢踏舞、爵士舞等小类。

       培养孩子的品德，是教育的首要问题，也是早期教育的首要问题。孩子在3岁以前，以培养良好的道德行为习惯为主，以说理为辅。3到7岁之间，是少儿品德教育的重要阶段，一个人的思想品德、道德习惯及性格特征等，基本上都是在这时奠定的。

       百度百科-兴趣班

       ① 儿童国画教学的课程有哪些

        十岁以前的儿童，天真烂漫，他们的想法天马行空，比较适合画儿童画，如，线版描画、权水彩笔画、油画棒画、卡通画、水粉画、手工等。教师在教学中不断变换这些内容，采用适合儿童的教学方法，启发引导儿童画出充满儿童想法的作品，使儿童在兴趣中学习并提高绘画能力。

        在对少年儿童美术培训中，给儿童欣赏一些大师的经典作品，不仅可以开拓视野，还可以提高儿童审美能力，及创作想象能力。如，欣赏大师的作品时，教师给儿童讲解大师作品中的内容、色彩运用、构图形式、作画工具、时代背景等。在此基础上，让儿童借鉴大师作品中的构图形式，并选择自己喜欢的内容，创作自己的作品。 还可以借鉴大师的作品内容，按照自己的构图创作画面，另外也可以模仿大师作品中的色彩搭配来画自己的作品

        ② 怎样上好一节儿童画课

        首先上儿童画抄课老师要对绘画有一定的专业美术知识，才能把握好传授的内容。 然后，儿童画不同与专业的美术课，儿童画轻技法重情感表达。一幅好的儿童画是儿童画出自己头脑中的情感意象，能将画的对象的气质，特征通过形象表达出来。在教育过程中主要是通过欣赏和创造教学来完成。 最后，在儿童画的教育过程中，老师可以以一种游戏的方式来进行，激发儿童的想象力，培养儿童的创造力。 具体来说，可以以讲故事的方式来引出我们这节课要教的对象，然后留下悬念让孩子去发展完善这个故事最后一种绘画的形式表达出来。在指导学生画的过程中使用亲切温柔的语言丰富的动作鼓励的语句。

       ③ 求姜宏儿童画教学100课

        你好，100课的视频在“跟谁学”这个网站上有你可以去看。

        ④ 儿童画培训教程的内容简介

        《儿童画培训教程:小小画家线描画》内容简介：儿童对生活和大自然充满着回强烈的好奇心，喜欢涂答涂画画的天性也使他们想把心中的美景画出来。儿童在绘画过程中，不但能锻炼、提高观察力、记忆力、想像力和审美能力，还能促进大脑右半球功能的发展，开发智力。王淼、王小宁等编著的《小小画家线描画》是“儿童画培训教程”系列之一，是一本指导儿童学习线描画的实用教材。不仅能让儿童学会用几何形的眼睛看世界，用小手画生活、画世界，还能让儿童在学会绘画的同时学到所画内容的知识：植物的，动物的，交通的，军事的……适用于各少年宫、幼儿园、小学低年级及各知儿童画学习班。

        ⑤ 儿童美术课程教学如何合理安排

        一、同课变换不同内容

        同样的课，可以选择不同的内容来施教。如，线描画可以教儿童花昆虫、动物、交通工具等，同时还可以尝试用不同的笔画线描，如，签字笔、水彩笔、荧光笔等。这样做使儿童始终会有新鲜感。

        二、同绘画变换不同画种

        十岁以前的儿童，天真烂漫，他们的想法天马行空，比较适合画儿童画，如，线描画、水彩笔画、油画棒画、卡通画、水粉画、手工等。教师在教学中不断变换这些内容，采用适合儿童的教学方法，启发引导儿童画出充满儿童想法的作品，使儿童在兴趣中学习并提高绘画能力。

        三、同欣赏变换不同角度

        在对少年儿童美术培训中，给儿童欣赏一些大师的经典作品，不仅可以开拓视野，还可以提高儿童审美能力，及创作想象能力。如，欣赏大师的作品时，教师给儿童讲解大师作品中的内容、色彩运用、构图形式、作画工具、时代背景等。在此基础上，让儿童借鉴大师作品中的构图形式，并选择自己喜欢的内容，创作自己的作品。 还可以借鉴大师的作品内容，按照自己的构图创作画面，另外也可以模仿大师作品中的色彩搭配来画自己的作品。

        ⑥ 少儿美术培训班一般是怎么安排课程的

        孩子在画啦啦学美术，所以在报班之前也有简单地了解过他们家的课程安排。版

        主要还是按照年龄来排课权的，不同年龄段的孩子上不同的课，一共有6个等级。因为儿童在不同年龄段中大脑开发的情况有所不同，这个在孩子体检的时候也跟医生聊过，保健所的医生也建议年龄到了可以安排学一些兴趣班。

        这里简单说一下吧，个人感觉画啦啦的课程安排还是挺科学的，这是他们官网上的截图，有兴趣的可以细看~

       然后还能申请一个9块9的体验课，先体验再决定要不要报班，我当时觉得体验课还不错，就报了正式课，有兴趣的可以去他们的官网了解。

        ⑦ 少儿美术的课程一般怎么安排

        普遍来说少儿复美术都是制按照年龄来进行分班的，因为不同年龄阶段的孩子握笔和理解能力都不一样，所以按年龄阶段来分是最合理的。其次就是课程内容了，就拿画啦啦的课程来说吧，每周一节的美术课会有不同的主题，有画动物的植物的建筑物的，还有不同的绘画方法，比如水油分离、渲染法等等，还有美术和科普结合的内容，比如博物馆主题课等等，总之一期下来，接触到的艺术知识、绘画方法等等都很丰富，学到的不仅仅是画画，还有很多艺术知识。

       好了，关于“小学美术课程”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“小学美术课程”有更深入的了解，并且从我的回答中得到一些启示。